Constituye legalmente su productora después de 30 años de trayectoria. Musa-colibrí-producción. Sociedad Civil, dedicada al impulso y difusión de las artes escénicas en general.

Desde el inicio de su carrera Verónica Musalem, además de la dirección y escritura, desarrolla su faceta de productora y gestora. Es una artista que siempre desarrolla proyectos, gestiona y últimamente la producción se ha vuelto una faceta que le apasiona y la llena de vitalidad. Constituye legalmente su productora después de 30 años de trayectoria, en 2021. Musa-colibrí-producción. Sociedad Civil, dedicada al impulso y difusión de las artes escénicas en general.

Llegué a la producción de una manera empírica, tratando de sacar mi trabajo al público, hoy sé cómo se produce, los caminos, sigo mi intuición. El enfoque de mis poéticas en la dramatugia, dirección y por lo tanto en la producción es un enfoque de crear obras universales con un contenido emotivo, social, político, amoroso, en torno a quienes somos los mexicanos hoy. Es decir, crear obras que cuestionen, diviertan al espectador. Me gusta pensar en productos con esa poética, ¿qué es México en todo el sentido de la palabra?

Obras de su compañía, proyectos de docencia, talleres, traducciones, conferencias; donde ella ha sido gestora, productora y generadora de estos proyectos.

– Estrenará en septiembre del 2022,  la obra: Los errantes o ese amor, en el Teatro La Gruta, del Centro cultural Helénico.

– Publicación de la Trilogía de la sierra. En conjunto con la Editorial Paso de Gato y Musa-colibrí-producción.

*Obras escritas durante el periodo de la beca del Sistema Nacional de Creadores de Arte  2012-2015.

– Actualmente dirige y produce la obra: After Hours. Espectáculo musical para terrazas o lugares alternativos.

– Jurado del primer concurso de dramaturgia: Papaya View. Foro Shakespeare.

-Video/ficción sobre la obra: Un domingo color de rosa. Musa-colibrí-producción. Para medios digitales.

-Produce y es la directora artística de su primer docu-ficción en la laguna de Chacahua, Oaxaca, titulado: El Nahual que habito. Musa-colibrí-producción.

-Estrena para medios digitales: La nueva Alejandría.

-Estreno de Los Caminantes en el Teatro del Sótano del Julio Castillo.

-Curaduría y propuesta del Diplomado de medios audiovisuales. CATAPULTA UNAM.

-Estreno de Rebanadas de vida, en Santiago de Chile con la compañía “Teatro La Llave”, que tendrá lugar en el Teatro San Gines, dirección: Debbie Saivetz. Así mismo, es invitada a dar un taller de dramaturgia llamado: Autobiografía ficcionada, que se realizará en la Universidad Mayor, Facultad de Arte.

-Lectura dramatizada de su obra: Nueva york versus El Zapotito, en el Instituto de México en París. Traducción. David Ferré. Dirección escénica: Luis Jiménez. Edición en francés, Le miroir qui fume.

-Estreno de Los Caminantes, donde regresa a la dirección, en el Foro Bellescene.

-Residencia Artística en el Foro Teatro Casa de La Paz. Con su obra Los Caminantes, donde también dirige y produce.

-Es seleccionada para participar en la celebración de los 10 años del LARK en la ciudad de Nueva York. Lectura de fragmentos de su obra Adela y Juana.

-Primera versión del guión cinematográfico de Nueva York versus El Zapotito, junto con la directora Mariana Musalem.

– Participa en el evento teatral: Climate Change Theatre Action, en la ciudad de Nueva York con la obra: Lo que perdimos, obra corta.

Punta Cometa, recibé el estímulo de producción del EFITEATRO, Teatro Orientación.

-Publicación de la obra al francés: Visage de Dieu? Dentro del libro Cadavres exquis.  Editorial: Les Cahiers de L’Egaré.

-Impartió un taller de dramaturgia en la Ciudad de Oaxaca, invitada por la Secretaría de las Culturas y Artes de Oaxaca. Con el creador francés: David Ferré.

– La obra Nueva York versus El zapotito, se presentó en una nuevo montaje en el Teatro El Milagro. Dirección Hilda Valencia, con producción del EFITEATRO.

-La obra Los perdidos de la isla de San Luis, se presenta en la ciudad de Madrid y Cádiz, España. Y en la ciudad de París, Francia. Dirección Lydia Margules.

-Traducción al inglés del monólogo, Proyecto: Sor Juana, traducción Metztli Martínez.

-Gana el apoyo del EFITEATRO 2014 para la obra: Nueva York versus El Zapotito.

-Estreno de Los Perdidos de la isla de San Luis, en Centro Cultural Carretera 45, Foro el Bicho y Teatro El Milagro. Así como una gira en Madrid, Cádiz y París.

-Re estreno de la obra: Rebanadas de vida, con la dirección de Debbie Saivetz. En Lab-trece.

-Estreno de la obra: Nueva York versus El Zapotito, Teatro Helénico. Teatro Juárez, Oaxaca. Gira por el Istmo de Tehuantepec. Mayo 2012. Y temporada en la Biblioteca de México.

-Estreno de la obra: Ynahui, au pays des hommes de maïs. En Gare au Thèâtre, París, Francia. Dramaturgia y dirección. Espectáculo de canto, títeres y música. Año de México en Francia.

-Traducción de la ópera Antonieta, al inglés, para el Center for Contemporary Opera.

-Rebanadas de vida, fue presentada dentro de la Muestra de Artes Escénicas del Gobierno de la Ciudad de México. Dentro del programa Salas de Urgencia.

-Traducción al inglés de La nueva Alejandría, por Debbie Saivetz.

-Estrenó la obra Agua Viva. Teatro La Capilla.

-Estrenó la obra Adela y Juana. Sala Xavier Villaurrutia. Centro Cultural del Bosque. Producción FONCA y Coordinación Nacional de Teatro.

-Estrenó la Ópera Experimental Lazos. Dentro del VII Festival Internacional Música y Escena. Sala Miguel Covarrubias. Centro Cultural Universitario. UNAM.

-Formó parte de la Antología Escena con otra mirada, con la obra Adela y Juana. Editorial PLAZA Y VALDES.

2000- 2001

-Estrenó la obra Eso que dicen los sueños. Dramaturgia y dirección.  Producción: FONCA y FUNDACIÓN CULTURAL BANCOMER. Teatro La Gruta del Centro Cultural Helénico.

1994

-Estrenó la obra Signos Vitales. Dramaturgia y dirección. Producción UNAM y FONCA. Teatro del Sótano de Arquitectura.